Youance Club

        D'innombrables machines ont investi les grandes villes capitales de notre Terre, et pour contrer les méchants à la surface de la planète et dans l'espace, on fait appel aux forces aériennes ! Space Megaforce... remarquez déjà le gros nom qui déchire trop sa race. Le choix du titre n'est pas innocent, car le jeu est entièrement basé sur cette idée d'excès et de grosbillisme, avec des engins hypertrophiés aux anabolisants et des milliers de super-ultra-méga-tirs dévastateurs qui jaillissent de partout. Mais attention, cela ne veut pas dire que Space Megaforce soit dénué d'imagination, loin de là : à travers des stages à scrolling vertical, plutôt bien chiadés graphiquement et puissamment accompagnés par des musiques dynamiques et entraînantes, on se heurte à une pléthore de vaisseaux, de drones de toutes tailles, et on se fraie un chemin à travers les réseaux labyrinthiques que forment les infrastructures ennemies. Le plus bluffant, c'est le système d'upgrades qui nous est proposé : toutes les dix secondes, on trouve un item qui transforme notre super-tir en une autre espèce d'hyper-tir, totalement imprévisible. Cette diversité à outrance rend complètement incompréhensible le fonctionnement de ces améliorations... d'après ce que j'ai cru vaguement piger, il existe huit sortes de tirs (salves diverses, lasers suiveurs, boules de feu qui se subdivisent au moindre contact, sphères tournant autour du vaisseau, tirs dont on peut contrôler la direction, modules qui assistent le tir, méga-tir chargé...), dont l'intensité est déterminée par le nombre de petits bidules orange qu'on attrape, ces petits bidules semblant également faire office de points de vie... L'ennui principal est qu'on ne sait jamais combien de ces trucs orange il nous reste, on ne peut donc pas toujours savoir si on a encore de la marge ou si on est à l'article de la mort. Par ailleurs, ce foisonnement d'armes cache un aspect bourrin sacrément défoulant, mais le manque de cohérence du système d'upgrades donne le sentiment que le jeu mise trop sur cet aspect tape-à-l'oeil et cherche plutôt à nous jeter de la poudre aux yeux. Certes, la difficulté corsée est appréciable, mais elle est en partie due au manque de clarté et de lisibilité général. Au finale, Space Megaforce est agréable à la rétine et au tympan, tapageur, clinquant, pétillant et sévèrement burné, mais il est condamné par son côté trop bourrin, ses mécanismes douteux, et parallèlement par l'absence d'un mode à deux joueurs. Il y a un peu d'arnaque dans l'air, mais ça déchire bien quand même.

        Pauvre petit Bobby ! Sa mère, instance suprême et tyrannique, lui a intimé l'ordre de faire le ménage dans sa chambre. Une tâche accablante et sans fin, que le gosse entame laborieusement. Mais ce faisant, à sa grande surprise, il retrouve certains de ses vieux jouets perdus, comme sa fusée adorée. L'enfant bascule alors dans un univers totalement onirique...


        Bobby's World est un jeu de plates-formes atypique. A chaque jouet retrouvé, ou chaque recoin de la chambre visité, notre petit héros plonge dans une nouvelle rêverie, un nouveau monde. Tout d'abord, on évolue dans un environnement extraterrestre peuplé d'aliens ultra-caricaturaux tirant des rayons laser à tout va, puis on se retrouve à zigzaguer parmi les ressorts du lit, après quoi on gambade gaiment dans l'aquarium géant, etc. Le style graphique utilisé fait ressortir cet esprit "gamin" qui caractérise le soft : certains éléments du décor semblent être tout droit sortis d'un dessin animé, c'est tout à fait ce dont un enfant rêverait. Les musiques se montrent expressives et parfois enivrantes, assez inattendues, malgré le faible nombre de timbres employés. Selon le monde où l'on se trouve, la peluche de Bobby renferme un pouvoir différent : elle peut servir de bouclier, être lancée telle un boomerang ou permettre à Bobby de se suspendre à un tuyau. Le héros possède une seule attaque, qui consiste à envoyer des projectiles (eux aussi diffèrent en fonction du monde, mais l'effet demeure identique). Au niveau de la plate-forme pure, le jeu étonne peu et reste très terre-à-terre. Les ennemis et les boss sont quelquefois ridicules, et on remarque peu de dénivelés et de précipices : il est clair que Bobby's World se destine à un jeune public. Toutefois, les phases de shoot qui concluent chaque monde apportent un grain de sel appréciable à l'ensemble. Le défaut principal concerne la maniabilité, légèrement bancale : la gestion de l'élan est assez molle. Mais étrangement, ces imperfections permettent au jeu d'avoir une difficulté moyenne ; sans cela, il serait sans doute trop facile. Bref, Bobby's World est doté d'une créativité peu commune, et son univers enchante réellement. Mais dans le fond, il propose des moments de plates-formes fades et sans grande ambition. Une curiosité intéressante, tout compte fait.









Ma note : 6/10

        Les Romains ont enlevé Obélix, et menacent de le jeter aux lions, par Toutatis ! Le Conseil de l'irréductible village gaulois le plus connu de l'histoire de la bande dessinée française s'est réuni, et a pris la décision d'envoyer Astérix délivrer son ami de toujours. Ben oui, Obélix jeté en pâture aux lions, quel carnage... Pauvres bêtes...


        Depuis les garnisons installées à proximité du village jusqu'aux arènes de Rome, le petit Gaulois aura un sacré bout de chemin à parcourir, prétexte pour nous faire visiter les environnements majeurs de la série imprimée. Dès les premières minutes de jeu, on ne peut que constater que l'esprit de la BD est bel et bien présent et soigneusement retranscrit, aussi bien dans le style graphique que dans l'esprit humoristique : quel bonheur d'envoyer les fantassins à la solde de César pourfendre l'air et tutoyer les cieux, avec un uppercut ravageur inimitable ! Globalement, Astérix est un jeu de plates-formes tout à fait classique, reposant sur des bases simples mais plus que jamais efficaces : les pièces d'or vous octroieront une vie supplémentaire à chaque centaine, comme chez un certain plombier moustachu. Vous côtoierez une large panoplie de standards du genre, comme des nuages mouvants, des arbres à escalader branche après branche, des passages cachés à l'intérieur des parois, etc. Il ne fait aucun doute que les développeurs d'Infogrames maîtrisaient leur sujet, mais peut-être au détriment d'une inventivité qui aurait donné bien plus d'âme au soft. Heureusement, ce n'est pas pour autant que l'aventure est dénuée de variété : les décors se suivent et ne ressemblent pas, on découvre parfois de nouveaux objets (qui nous permettent de voler quelques secondes, par exemple), de nouvelles mécaniques de jeu, qui suffisent à distinguer chaque niveau de ceux qui le précèdent. Toutefois, quelques soucis de forme jouent en la défaveur d'Astérix : l'esthétique est un poil terne, souvent à cause de couleurs trop unies. Les musiques se montrent discrètes, parfois mystérieuses, mais ne donnent pas assez de corps à l'ensemble, quelque peu timoré. En outre, la maniabilité souffre de petits défauts, dont une gestion de la course et des sauts parfois bancale, et surtout le fait que l'attaque du héros (son fameux uppercut !) possède une portée limitée. Néanmoins, en dépit de tous ces bémols, Astérix demeure plaisant, rafraîchissant, et parfaitement dans le ton de l'œuvre d'Uderzo et Goscinny. Il lui manque une étincelle de génie et quelques finitions, ce qui le classe dans la catégorie des bons jeux sympathiques, mais sans plus.










Ma note : 6,5/10

        C'est un jeu de réflexion où on enchaîne une centaine d'énigmes à base de chutes de dominos : à l'aide d'une seule poussée, on doit aider notre fourmi à faire tomber tous les dominos du niveau en évitant que certains se détruisent en s'écrasant sur d'autres, et en s'arrangeant pour que le domino dit "gâchette" (celui à trois bandes rouges) soit le dernier à s'écrouler. L'affaire, triviale au début, ne tarde pas à se corser, notamment avec l'apparition de dominos présentant des caractéristiques spéciales (rouler sur le sol, tomber vers le haut, créer un pont, basculer avec un certain retard). Chaque énigme exigera de la patience et un bonne dose de malice, afin d'en maîtriser tous les paramètres. En effet, une bonne appréhension du timing et de l'ordre de chute des dominos est souvent nécessaire, surtout si plusieurs alignements s'écroulent en même temps. Il faudra également tenir compte de votre héros-fourmi, qui doit obligatoirement survivre (il faut donc éviter de sauter de trop haut) et sortir du stage dès que l'objectif des dominos est atteint ; ainsi, il faudra scrupuleusement veiller à ce qu'aucun domino ne bloque l'issue ! Vous ne pouvez pas imaginer la frustration qu'on ressent lorsque l'on croit résoudre l'énigme, que l'on constate que la porte de sortie est bouchée, et qu'on doit repenser toute notre stratégie ! En fin de compte, ce jeu est hyper-prenant, bourré d'ingéniosité et d'astuce. Dommage que les qualités graphiques soient un peu en reste : on aurait apprécié que les dessins sur les dominos, qui indiquent leur particularité, soient plus explicites. Les musiques guillerettes ne sont pas si mal, et accompagnent plutôt bien la réflexion. Bon, aucun scénario à l'horizon, mais ce n'est pas vraiment ce qu'on demande à ce genre de jeu (ce serait surtout regrettable de s'arrêter à ce détail). Quoi qu'il en soit, je suis content d'avoir découvert Pushover et d'en être venu à bout, même si après une épreuve n°99 terriblement diabolique, on a droit à une énigme n°100 qui laisse franchement à désirer. Mais peu importe, c'était vraiment le pied !

        Super Mario Kart. Si un jour vous osez me dire que vous n’avez jamais entendu parler de ce jeu, cela ne me fera pas rire du tout, et de toute façon je ne vous croirais même pas. Absolument tous les férus de loisirs vidéo-ludiques ont dans le cœur une ou deux parties effrénées, sur le bitume d’une course d’un des six Mario Kart existant actuellement, ardemment disputées tandis qu’ils étaient enflammés par le désir irrésistible de montrer à leurs potes que personne n’est plus rapide qu’eux. Je vous propose un petit retour sur le grand pionnier de la plus célèbre série dérivée de Mario, et sur l’un des jeux les plus fun de la Super Nintendo.










        Vingt circuits répartis sur quatre championnats, que vous disputerez dans les cylindrées 50cc, 100cc, et 150cc (à débloquer !) pour tenter de rafler la coupe d’or à chaque fois : voilà ce qui compose le mode solo de Super Mario Kart. Mais il ne s’agit pas de courses banales, car ici, c’est à grands coups de peaux de banane largués sur l’asphalte, de lancers de carapaces et d’éclairs que vous vous imposerez face à vos adversaires ! En tant que produit dérivé de la saga de l’Italien à la casquette rouge, les allusions et clins d’œil à Mario sont légion : les deux frères Mario, la Princesse Toadstool, Yoshi, Toad, Bowser, Koopa Troopa et Donkey Kong Jr. (qui par la suite laissera définitivement la place à son papa Donkey Kong) sont les huit personnages jouables. Les pistes s’inspirent sans retenue des traditionnels univers "mariologiques", en particulier ceux de Super Mario World, comme en témoignent les Vallées Fantômes et autres Châteaux de Bowser, très craints par les joueurs. Pendant les courses solo, vous devrez récolter les précieuses pièces disséminées sur le circuit, afin d’augmenter progressivement votre vitesse de pointe, de parer les chocs avec les autres compétiteurs (vous faites un tête-à-queue si vous vous faites toucher alors que vous n’avez plus de pièces) et de payer le bienveillant Lakitu qui vous ramène sur la piste en cas de chute. Les objets s’acquièrent en roulant sur une dalle "?" (qui se désactive aussitôt). Plumes de super-saut, paire de pièces, peaux de bananes, coquilles vertes et rouges, étoiles d’invulnérabilité, champignons d’accélération et éclairs qui réduisent vos opposants à la taille d’un insecte : autant de joyeusetés qui vous permettront de vous hisser à la tête de la course. Jusque là, on pourrait croire que le jeu mise tout sur cet aspect "grosse poilade" et néglige la finesse et la subtilité. Que les mauvaises langues se taisent, car Super Mario Kart assure carrément côté gameplay. Chaque personnage est caractérisé par sa propre vitesse et sa tenue de route, en fonction de son poids. En outre, les astuces de jeu ne manquent pas : les dérapages étaient déjà possibles après un saut (mais le mini-turbo n’existait pas encore), histoire de mieux arpenter les épingles les plus serrées. Le sacrosaint démarrage turbo permet de dérober d’emblée la première place, mais nécessite un timing rigoureux. Enfin, comment oublier les innombrables raccourcis, qui récompensent ceux qui savent bien tirer parti des Champignons et des Plumes ! Toujours plus fort : à deux joueurs, le fun est à son paroxysme. Non seulement les Grands Prix à deux valent le détour, mais l’inoubliable mode Battle déchirait vraiment bien sa race, c'est peu dire. Dans une poignée d’arènes, le but était de crever les trois ballons de l’adversaire, en lui assénant à tout va des carapaces et tout ce que vous pouviez trouver. Cela fait partie des modes de jeu mythiques de la console, inégalés dans le divertissement qu’ils proposent.










        Bon, je ne vais pas vous la jouer plus longtemps, car Super Mario Kart n’est pas parfait malgré tout. D’abord, le rendu graphique des menus et des cinématiques de remise des trophées est assez sobre (en gros, ça concerne tout ce qui est en dehors des courses, donc c’est du détail). Aussi, on regrette la difficulté due à un pilotage délicat, mais surtout au fait que les concurrents contrôlés par la machine arrivent presque toujours dans le même ordre : il devient donc vraiment ardu de finir premier au classement général à moins d’être arrivé premier sur presque toutes les courses. Ils ont également une certaine propension à gruger : ils ont toujours une infinité d’objets à disposition (Mario et Luigi peuvent devenir invincibles subitement, Yoshi lance des œufs, Bowser largue des boules de feu, etc.), ce qui peut léser le joueur. En résumé, malgré ses rigidités et ses erreurs de jeunesse, Super Mario Kart demeure une référence cultissime, instigatrice d’un concept qui continuera à amuser des générations de gamers, sans changer d’un iota ! C’est à présent une licence majeure, dont aucune console de Nintendo ne saurait se passer. Ce premier volet offre des sensations de conduite étonnantes et demeure exigeant quant au pilotage, il éblouit par sa créativité, son dynamisme et ses musiques rythmées, et continue de nous divertir, même seize ans après sa sortie. Ce n’est tout de même pas le meilleur jeu du monde, mais c’est un immense classique, et une référence absolue.















Ma note : 9/10