Youance Club

Titus, 1994
1 joueur.










        Ce jeu de réflexion reprend un concept qui ne date pas d'hier : dans une succession de niveaux en 2D (en vue de dessus), il faut guider des boules de poils laides et méchantes sur des cibles de la même couleur. Seulement, ces horribles créatures peuvent se diriger dans les quatre directions primaires, mais elles n'arrêteront pas leur déplacement tant qu'elles n'auront pas rencontré un obstacle. Croyez-moi, ce principe extrêmement simple peut donner lieu à des énigmes ingénieuses et diaboliquement tordues si tant est qu'il est appliqué avec suffisamment de talent. Malheureusement, ce n'est pas tellement le cas ici. Tout d'abord, pendant la phase de résolution du stage, la vue n'est pas tout à fait verticale mais "trois quarts oblique", offrant un petit effet de fausse 3D pas moche, mais sans le moindre intérêt : cela a même plutôt tendance à nuire à une appréciation correcte du plan. Une bête vue de dessus était sans doute plus appropriée. Bon, certaines énigmes sont bien fichues, avec des systèmes de flèches (qui imposent une direction) et de téléporteurs, mais elles manquent de variété dans l'ensemble, ce qui introduit rapidement un effet de lassitude. En outre, le design rustre des Brainies n'est pas très engageant, mais ce n'est qu'une question de goût. Le principal aspect qui discrédite The Brainies est, à mon sens, le fait que toutes les épreuves soient chronométrées. Pourquoi donc ? Si on n'arrive pas à résoudre le stage dans le temps imparti, on n'a qu'à entrer le password et recommencer (bon, j'exagère peut-être, car il n'y a des passwords que tous les cinq niveaux) ! Cela ajoute un stress parasite, qui nous empêche de réfléchir calmement à notre affaire. En conclusion, le jeu offre un challenge assez relevé, mais son habillage convient mal et entrave fortement le plaisir de se creuser la cervelle. Comparativement, Goof Troop (SNES, Capcom) propose à certains moments le même type d'énigmes, et c'est cent fois mieux, pourtant ce n'est même pas un jeu de réflexion !







Ma note : 5/10                                                                

        Je n'ai pas pu m'empêcher de le revisiter une énième fois, rien que pour le connaître encore plus par coeur qu'avant. Je suis assez satisfait, car cette fois-ci, je l'ai fini sans perdre de vie (ou alors peut-être une, je ne sais plus...). Ce deuxième volet est le seul, étrangement, à être totalement en marge des autres opus SNES en ce qui concerne l'architecture des niveaux et les musiques. En effet, on a ici affaire à des stages qui osent d'autres structures que la simple forme carrée qui tient sur tout juste un écran : les environnements s'élargissent, comportent quelques détails comme des escaliers ou des moyens de locomotion (plates-formes volantes, sous-marins, ou canons), et se diversifient également. On note en particulier la présence d'interrupteurs à exploser pour ouvrir l'issue du niveau, de blocs destructibles qui peuvent se "reconstruire", de blocs à pousser, de fissures ou de mines dans le sol, etc. Le renouvellement du gameplay s'est donc accru depuis Super Bomberman, et l'aventure dans son ensemble accède à une dimension supérieure grâce à sa diversité. On remarque aussi que le thème musical cher à la série a été complètement abandonné au profit de nouvelles compositions inspirées, qui ont de surcroît la bonne idée d'être longues et dynamiques ; pas étonnant que le jeu soit aussi prenant ! En résumé, l'évolution de Super Bomberman 2 par rapport au premier épisode s'est donc faite via une refonte importante de l'habillage du soft, sans pour autant toucher les principes fondamentaux de la saga. Le personnage que l'on incarne en mode solo n'a pas bougé d'un pixel, mais sa bonne bouille est toujours à croquer, alors on ne s'en plaindra pas ! En outre, je n'ai relevé aucune nouvelle option, aucun nouvel upgrade ; la Super Bombe et la Bombe Télécommandée ne sont même plus cumulables. Mais de toute manière, le panel d'armes et d'objets me semble suffisamment fourni, l'ajout d'autres power-ups ne se justifiait donc pas.
 
 
 
 
 
  
  
 


        Le mode Multijoueur, diaboliquement accrocheur et efficace, m'a retenu des dizaines d'heures quand j'étais gosse, presque autant que Super Mario Kart ! Avec dix arènes variées, la possibilité de se fritter à quatre en chacun pour soi ou en deux contre deux, le tout couronné par des musiques fortes et toniques qui donnent une énergie incroyable aux matchs, il faudrait vraiment y mettre de la mauvaise volonté pour ne pas accrocher. Avec quasiment aucune ombre au tableau, Super Bomberman 2 se hisse sans peine parmi les tout meilleurs opus de la licence Bomberman. Parole.
 

 
 
 

Le mode Battle. Prenant comme jamais, ce mode promet
des heures et des heures de parties endiablées. Du pur Bomberman.

 

Hudson Soft, 2007
1 - 4 joueurs en simultané.      
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
        Je dois avouer que personnellement, j’ai très rapidement accroché au concept des premiers opus sur la N64 : peu de jeux pouvaient à l’époque se vanter d’amuser petits et grands, gamers chevronnés et néophytes, et de pouvoir tous les mettre plus ou moins sur un pied d’égalité devant une soixantaine de mini-jeux bien pensés et à la portée de tous. Les épisodes 2 et 3 ont représenté une évolution significative de la licence en y incorporant de nouveaux modes de jeu inventifs, l’utilisation d’objets en cours de partie, et surtout une palanquée de mini-jeux toujours aussi efficaces et malins. Malheureusement, avec les opus GameCube 4, 5 et 6 (je ne possède pas le 7), j’ai quelque peu déchanté en constatant que la série se renouvelait mal et que le changement manquait, que ce soit au niveau du gameplay, des principes de base, ou des modes alternatifs ; mon engouement à l’égard de Mario Party en a donc pris un sérieux coup. Néanmoins, le huitième opus a l’avantage de tourner sur la Wii, et à ce titre, les contrôles changent et tirent parti des fonctionnalités particulières de la Wiimote, de quoi apporter un peu de fraîcheur à une saga qui commençait tout doucement à sentir le réchauffé. Il était temps !


        Que chacun se rassure, la bonne vieille recette des Mario Party est toujours employée ici : on a bel et bien avec nous le mode central du jeu, à savoir le mode Fête, où quatre joueurs (les ordinateurs remplaçant les joueurs humains en défaut) se tirent la bourre sur un plateau ressemblant à un jeu de l’Oie ; on y retrouve les sempiternelles cases bleues et rouges, boutiques d’objets, pièces et étoiles. Comme à l’accoutumée, chaque tour de jeu s’achève par un mini-jeu en chacun pour soi, un contre trois ou deux contre deux. En fin de partie, c’est le nombre d’étoiles engrangées qui permet de déterminer le gagnant, sans oublier les très convoitées Etoiles Bonus qui permettent d’entretenir le suspense jusqu’au bout. Petite surprise très agréable au niveau de ces dernières : il en existe six différentes (le fait d’avoir parcouru le plus de cases, d’avoir gagné le plus de pièces aux mini-jeux, etc.), mais seules trois d’entre elles, choisies aléatoirement, seront effectivement décernées ! On ne peut donc pas prédire qui a le plus de chance de les remporter, ce qui contribue à rehausser l’effet de surprise à l’issue de la partie. Les objets prennent cette fois-ci l’apparence de bonbons, que l’on peut recevoir à certains endroits du plateau ou acheter dans les boutiques, et qui peuvent dans certains cas transformer notre personnage en boule de bowling, en vampire ou en Bill Balle afin de nous permettre de dérober de précieuses pièces à un ou plusieurs adversaires, le plus souvent. Sympathique. De nombreux événements ponctuent régulièrement le déroulement de la partie : les diaboliques cases "?" peuvent nous en faire voir de toutes les couleurs, les cases DK peuvent faciliter le trajet vers l’étoile (voire nous mener directement à celle-ci), et les mini-jeux peuvent également devenir subitement des "mini-jeux Combat", ce qui accroît considérablement l’enjeu qu’ils représentent. Il est donc clair que le leitmotiv des Mario Party depuis leurs débuts demeure parfaitement respecté : l’issue d’une partie n’est jamais certaine, car un retournement complet de situation peut toujours se produire, inopinément. Une Fête lancée ne perd donc jamais son intérêt, c’est ce qui fait la force de la série encore aujourd’hui ; le jeu à plusieurs reste fendard, et on n’en demandait pas moins.
 
 
 
 
 
 
 
 
        La question qui nous brûle les lèvres est bien évidemment de savoir si le passage du Cube à la Wii, et plus particulièrement à la nouvelle maniabilité due à la Wiimote, tient toutes ses promesses et modifie radicalement notre façon d’appréhender les mini-jeux. Force est de constater, des les toutes premières parties, que les mini-jeux de ce huitième volet utilisent sans modération le capteur de mouvements de la manette : on se retrouve constamment à pointer l’écran pour dézinguer des cibles, à conduire un véhicule en tenant la télécommande de manière horizontale, ou encore à mimer des coups de poing, de rame ou de batte, devant notre écran de télévision. Mais il y a une ombre au tableau, et une ombre de taille : après avoir essayé quasiment tous ces mini-jeux (il doit m’en rester très peu à débloquer), à aucun moment je ne me suis dit : "ils ne pouvaient vraiment pas tourner sur GameCube." En effet, tous ces mouvements que l’on effectue par le biais de la Wiimote sont au demeurant très simples, voire minimalistes : les gestes sont certes variés, mais on n’en sollicite qu’un ou deux à la fois. Ainsi, le gameplay est largement plus confortable et plus précis (notamment pour ce qui est du pointage à l’écran), mais rien de ce que les mini-jeux nous invitent à faire n’était irréalisable avec une manette "classique" : à l’époque du Cube, les mouvements de batte s’exécutaient à l’aide du bouton A, et le maniement d’une cible via le stick analogique. Par conséquent, Mario Party 8 souffre de la comparaison avec l’illustre Wii Sports, mais aussi avec les micro-jeux de Wario Ware : Smooth Moves, où les gestes sont nettement plus complexes, et surtout où davantage de paramètres exerçaient une influence (vitesse, posture, inclinaison, etc.), ce qui était totalement impossible à reproduire avec un stick et des boutons. En définitive, ce dernier Mario Party gagne largement en confort et en finesse, mais ne propose malheureusement aucune évolution en termes de possibilités. Les mini-jeux sont nombreux, aucun d’eux n’est bâclé ou dénué d’intérêt, mais ils ne franchissent pas ce cap que l’on aurait adoré dépasser, et n’atteignent pas ce nouvel océan de possibilités dont Wii Sports avait pourtant grandement ouvert les portes.


        Etrangement, ces innovations qui manquent un peu au niveau des mini-jeux sont compensés par le design ingénieux des six différents plateaux. On a l’agréable sensation que l’époque où il suffisait de parcourir bêtement les lieux jusqu’à aboutir à la case Etoile est bien loin. Effectivement, les différents plateaux de jeu sont beaucoup plus malins que ça. La plage du pirate Goomba est totalement linéaire, ce qui fait qu’il faudra tout miser sur la vitesse, donc notamment sur les bonbons Doubles et Triples. Gare au bonbon Tornade, qui peut vous renvoyer à la case Départ ! Le manoir hanté du roi Boo est vraiment diabolique : les différentes salles de l’édifice sont agencées de manière totalement aléatoire, il faudra donc progresser au hasard à la recherche du roi Boo, en priant pour ne pas tomber dans une oubliette… Le train de Maskass possède également une particularité étonnante : certaines cases "?" peuvent provoquer un changement de l’ordre des wagons ! Renversant ! Pour finir en beauté, j’accorde une mention spéciale à la ville des hôtels de Koopa, où les joueurs doivent faire preuve de parcimonie et investir judicieusement dans les hôtels, afin que ceux-ci leur rapportent les précieuses étoiles. On se retrouve donc à se battre à grands coups d’enchères et de spéculations pour être l’actionnaire majoritaire ! Excellent divertissement pour les courtiers en herbe. Je ne dirai rien quant à la station spatiale de Bowser, que je n’ai pas encore eu l’occasion d’essayer en multijoueur (bien que je l’aie débloquée). Dans chacun de ces environnements, l’ambiance festive chère à la série est au rendez-vous, supportée par un rendu visuel haut en couleurs chatoyantes, mais assez proche de celui des volets GameCube. Les musiques collent toujours aussi bien à leurs plateaux ; les thèmes du train et de la ville des hôtels sont assez entraînants, ce qui constitue un avantage bon à prendre. Rien de moins que ce qu’on était en droit d’espérer de la part d’un party game en bonne et due forme.


        Disons tout de même quelques mots sur les bonus divers que comporte le soft. D’accord, il y a à boire et à manger, surtout entre potes, mais a-t-on droit à un bon digestif après ? Pas de panique, les mini-jeux auxquels vous avez participé au moins une fois deviennent immédiatement accessibles pour un jeu libre. Le mode solo est toujours le prétexte utilisé pour débloquer les deux personnages cachés, mais il manque cruellement d’intérêt par rapport aux parties entre amis. Le mode Extra, qui n’est pourtant pas un nouveau venu dans la série des Mario Party, nous réserve ici quelques bonnes surprises : on découvre un jeu de bowling, de ping-pong, de lever de drapeaux ou encore de pilotage de mob’, qui ont la bonne idée d’être jouables aussi bien avec un perso du jeu, qu'avec son Mii. Sympa. Le bowling et le ping-pong sont à des lieues de concurrencer Wii Bowling et Wii Tennis en termes de gameplay, mais d’autres jeux, comme le pilotage d’une espèce de mini-moto, sont assez généreux au niveau des sensations éprouvées. Après deux ou trois parties endiablées, c’est donc avec plaisir que l’on déguste les quelques suppléments du jeu qui, loin d’être nombreux ou innovants, élèvent quelque peu la durée de vie.
 
  
  
 
 
 
 
 
Rendu visuel : 7/10
        La joie et la bonne humeur sont de rigueur ici, et le choix des couleurs et des environnements ne déroge pas à la règle. La qualité graphique montre toutefois peu d’évolution par rapport à la console de la génération précédente, mais elle reste plus que correcte pour ce type de jeu.

    Le saut à la corde. En voilà un mini-jeu qui sait bien entretenir le suspense !

        Ce jeu-là, je ne le connaissais pas du tout à l'époque de la SNES. Je l'ai donc découvert récemment et mes premiers essais se sont avérés tout à fait concluants. Comme dans Super R-Type, on contrôle un ch'tit n'avion qui tire sur les méchants trucs pas beaux de l'espace, en plein shoot 'em up à scrolling horizontal. Toutefois, la progression dans le jeu est un peu plus évoluée, car entre les différents niveaux, on aborde une espèce de petit stage bonus où on a la possibilité d'acquérir de nombreuses armes et protections pour se parer à affronter le niveau suivant ; l'action demeure donc totalement ininterrompue tant que l'on reste vivant. Hallucinant ! Plus cool encore : le système d'upgrades, qui a fait ses armes (jeu de mots, là !) dans les volets précédents, permet de personnaliser les différentes améliorations dont on souhaite bénéficier au cours du jeu, et de décider dans quel ordre on va les acquérir. Un aspect tactique astucieux est donc mis en place, et c'est précisément ce qui donne tout son caractère à Gradius III. En jouant au grosbill et en montant ces améliorations au maximum, on peut se retrouver avec quatre boules oranges qui flottent autour du vaisseau et qui tirent chacune un laser puissant et une paire de missiles déflagrateurs : de quoi couvrir presque tout l'écran avec ses tirs ! Le jeu impressionne également par la richesse des ennemis et des décors. Les musiques, de qualité (Konami oblige) et tout aussi variées, sont très enjouées et donnent beaucoup d'entrain à l'action, qui peut vite devenir cauchemardesque avec une centaine de tirs à l'écran ! Stupéfiant. Gradius III est sans conteste l'un des meilleurs jeux du genre sur la Super Nintendo ; il s'impose facilement par sa longue durée de vie, son rythme effréné qui n'affiche aucun temps mort, et son côté tactique bien pensé. Une belle réussite.

Le premier stage, dans les dunes. D'emblée, on affronte de grosses armadas.
Amateurs d'action pure, vous êtes servis !
 



 

        Le jeu vidéo Tetris, tout droit sorti du cerveau fertile de son concepteur Alexei Pajitnov en 1985, est l’un des plus célèbres qui soient. C’est un de ces jeux si rares dont le principe se comprend en trente secondes, alors qu’une vie entière serait insuffisante pour le maîtriser totalement. La licence a parcouru un sacré bout de chemin ces vingt dernières années et, à travers ses adaptations sur une grande variété de plates-formes, elle continue de régner en maîtresse des jeux d’action-réflexion. Croyez-moi, ce n’est pas cette nouvelle mouture estampillée Nintendo qui me fera mentir.


      L’originalité de Tetris DS se manifeste, en premier lieu, par l’habillage général du soft : c’est avec surprise que l’on découvre que les arrière-plans sont habités par… Mario, Link, Samus, et bien d’autres ! Ces figures emblématiques de la firme de Kyoto revêtent leur apparat 8 bits, ce qui saura faire vibrer la corde nostalgique des anciens fans de la NES. En réalité, la réutilisation de décors et de personnages issus de nos bons vieux jeux sert ici de prétexte pour présenter les différents modes de jeu : le mode Pousser reprend l’ambiance rétro de Donkey Kong (arcade, NES), le mode Mission vous replonge dans le mythe de The Legend of Zelda (NES), le mode Attraper se déroule sur un fond de Metroid (NES), les Puzzles vous feront revivre l’air entêtant de Yoshi’s Cookie (NES), le mode Tactile est à la sauce Balloon Fight (arcade, NES), et le mode Standard, quant à lui, fait la part belle à de nombreuses sagas de chez Big N. C’est donc un excellent moyen de réviser (ou de découvrir) ses classiques, d’autant plus qu’il est possible de débloquer une vingtaine de musiques des premiers Mario ou Zelda. En mode Marathon Standard, toute l’action a lieu sur l’écran du bas, l’écran supérieur étant entièrement monopolisé par des vidéos provenant des premiers jeux de la NES. Attention, ne pas se laisser distraire !


        Bon, la parenthèse rétro étant terminée, parlons à présent du génial élan de créativité qui a donné naissance aux six modes de jeu de Tetris DS. Figurez-vous que ces modes proposés sont le fruit d’une inventivité rare et, sans se détourner de l’idée originale de chute et de destruction de lignes de briques, ils se montrent efficaces et terriblement ingénieux. Renouveler un concept aussi éculé, et y parvenir avec autant de brio et de maestria, c’était une vraie gageure. J’en reste ébahi. Bien, il reste à définir tous ces modes de jeu !



Le mode Standard :
        Ce n’est autre que le mode classique, où l’on empile des tétriminos et où l’on forme des lignes, le rythme et la vitesse de chute des blocs allant crescendo… Notez l’existence de la fonction de stockage : si un tétrimino ne vous plaît pas, vous pouvez l’échanger contre celui de votre réserve d’une simple pression sur une gâchette L ou R. Le but premier est de terminer le niveau vingt en finissant 200 lignes, après quoi on débloque un mode Infini qui nous permet de jouer jusqu’à ce que nous tombions d’inanition. Il est bien entendu possible de commencer la partie avec une certaine hauteur de blocs. Enfin, vous connaissez tout ça, j’en suis sûr.